Tatuajes científicos | 10 Masters

Tatuajes inspirados en la ciencia

Cuando el arte y la ciencia se juntan

08 Mayo 2024

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La naturaleza siempre ha sido una fuente de inspiración para el arte. Y las ilustraciones científicas dejan a la vista la belleza natural y muestran las maravillas de este mundo.

Alucinados por esto, los artistas a lo largo de la historia las han tomado como referencia para creaciones artísticas en sus diferentes formas.

Tanto es así que el mundo natural encontró su lugar en el tatuaje. Mostrando diseños únicos, con un nivel de detalle y precisión que dejan a más de uno con la boca abierta, los tatuajes de artistas inspirados en la ciencia son dignos de reconocimiento.

Por eso, hoy te mostramos el caso de Michele Volpi, artista que le pone ciencia a los tatuajes.


Sobre las ilustraciones científicas

Ilustración a color de Ernst Haeckel. Inspiración para tatuajes.

Los misterios de la naturaleza son tantos que dejan todo un mundo por conocer. Las anatomías, las formas y los sistemas de cada ser vivo son increíblemente fabulosos y muchas personas han dedicado su vida para estudiarlas.

Cuando no existía la digitalización, los científicos debían estudiar las plantas, animales e insectos por medio de ilustraciones en libros y enciclopedias de las ciencias naturales.

Pero estas se hacían 100% a mano por gente especializada en el tema, y estos debían procurar ser totalmente perfectos a la hora de representarlas en papel.

Esta práctica se institucionalizó bajo el nombre de ilustración científica, y se trata de una disciplina científica y artística que consiste en sintetizar y representar de manera exacta la información de la naturaleza, para los cuales es necesario tener conceptos compositivos y estéticos muy precisos.

El objetivo de la Ilustración Científica es brindar información para su uso académico, de manera que aclare y objete los conceptos abordados.

Con el tiempo, los avances tecnológicos permitieron a los científicos poder tener otras herramientas que les facilitaran el trabajo. Y una de ellas es la fotografía.

Esta se pensaba que podía sustituir a la ilustración, pero lo que descubrieron es que, por más que la fotografía pueda ser considerada una representación “fiel” de la realidad, para la ilustración científica no lo es.

Aunque hoy en día contamos con cámaras y ópticas altamente desarrolladas que pueden conseguir un nivel de detalle, hasta podríamos decir, imperceptible para el ojo humano, en algunas cuestiones la fotografía no puede determinar con exactitud ciertas partes anatómicas.

Es por esto que, la ilustración sigue siendo a día de hoy una de las primeras opciones a la hora de recrear el mundo real y ser tomado como objeto de estudio.

ilustración científica de conchas marinas.

Pero hay un debate que se abre a partir de ellas.

Si bien las ilustraciones científicas tienen que tener un criterio de objetividad a la hora de realizarse, hay quienes dicen que existen dos realidades que se plasman en ellas: una verídica y una ficticia.

Lo verídico corresponde al acto de calcar la realidad de manera objetiva, en tanto que lo ficticio refiere a que el artista tiene que ser capaz de detectar ciertas generalidades en cada planta o animal dibujado, de modo que pueda hablar de uno para referirse a todos.

Esto se da por lo siguiente. Aunque pertenezcan a una misma especie, todos los seres vivos tienen sus diferencias y variaciones, que por más mínimas que estas sean ninguna persona puede llegar a conocerlas todas.

Por esto, la ilustración científica toma ciertos elementos comunes de las especies y los plasma en los diseños.

Así se pueden distinguir dos corrientes: la ilustración científica y el dibujo naturalista.

La ilustración científica pretende ser totalmente objetiva, mientras que el dibujo naturalista no. El límite entre ambos se demarca por la subjetividad del artista a la hora de interpretar los dibujos, permitiendo a la segunda dar más lugar al vuelo estético, imaginativo y artístico.


Arte y ciencia, un puente trazado con tatuajes

La ciencia explica el mundo y los mecanismos naturales. Como veníamos desarrollando,

para los amantes de las ciencias exactas los tatuajes de este estilo pueden ser ideales.

Las ilustraciones que se pueden hacer de cada uno consisten en un trabajo muy meticuloso y con una rigurosidad en los detalles más elevada que en otras disciplinas. Las líneas finas y los trazos delicados son una de las características principales en estos diseños.

Para los apasionados del tatuaje Fine-Line y el Puntillismo, optar por tatuar diseños de plantas y otros seres vivos puede ser una gran elección. Por eso, tomar inspiración en las ilustraciones científicas y en los dibujos naturales es una decisión muy acertada.

En tanto que se traten de tatuajes a color o con tinta negra, las técnicas empleadas para una y otra van a ser variadas, pero lo que nunca habría que perder de vista es la precisión.

Si bien, aquí la subjetividad puede estar jugando un rol más o menos importante según las necesidades del diseño, algo que destaca en estos diseños es la precisión en los colores y en las sombras.

Verás que hay algunos artistas que intentan generar un efecto más bien realista, respetando a rajatabla las anatomías, pero otros que, por el contrario, buscan llegar a diseños con una impronta muy personal.

De una u otra forma, respetar ciertos parámetros de la naturaleza es recomendado para este tipo de tatuajes.


Tatuadores de las ciencias naturales

Tatuaje de ciencias. Tatuaje de Michele Volpi. Termómetro de la temperatura de los planetas.
tatuaje de Michele Volpi, tatuaje de cadera humana y mariposa.

Este estilo o rama del tatuaje, propone diseños muy atractivos y son muchos los artistas que se suman a esta iniciativa. Como por ejemplo es el caso del tatuador italiano Michele Volpi, quien se dedica a la composición y el trabajo detallado de puntos y líneas para sus diseños.

Nacido en 1991, Michele logró ser uno de los artistas más destacados en este estilo. En su trabajo, toma inspiración de las ilustraciones científicas sacadas de los libros de ciencia, pero también sus tatuajes destacan por la combinación con el Surrealismo.

Sus conocimientos en dibujo técnico hacen que este artista sea un perfeccionista de la forma y la prolijidad. Comenzó a determinar su estilo a partir de la prueba y el error, probando variedad de colores, estilos y agujas.

Pero encontró su fuerte en el color negro, determinando su trabajo como negro fino monocromático en la combinación con la técnica Dotwork. En una entrevista publicada en la revista Vice, el artista mencionó:

“Creo que el negro es un color completo: cuando termino un tatuaje o un dibujo nunca siento la necesidad de agregar nada más, sino que siento que está terminado como es, negro”.


Un libro que reúne todos los trabajos

portada del libro science ink de Carl Zimmer. Libro de tatuajes inspirados en la ciencia

Los trabajos, estudios e ilustraciones científicas son tan apasionantes como infinitos. Carl Zimmer, un periodista estadounidense especializado en escribir artículos e investigar libros de ciencia, decidió hacer una convocatoria en su blog personal para aquellas personas que llevaran tatuajes científicos.

Sin imaginarlo, al poco tiempo recibió más de 100 fotografías de tatuajes muy distintos, por lo que decidió que era buen momento para llevar adelante la publicación de un libro que reuniera toda esta información.

Así, se puso manos a la obra para la creación de su libro Science Ink. La particularidad que tienen los tatuajes allí publicados es que quienes los llevan ¡son científicos! La ciencia no es algo que solamente se lleva en el conocimiento, sino que también tiene una huella en el cuerpo.


Ciencia y tatuajes, una combinación perfecta

Como podrás notar, los tatuajes inspirados en estos trabajos científicos dejan lugar a que la imaginación vuele y que la creatividad no tenga límites.

La naturaleza siempre nos sorprende, ya sea en el plano macro como en el mundo microscópico, lo que se puede encontrar es realmente alucinante.

Y esta es una de las razones por la que muchos artistas visuales toman la naturaleza como su principal fuente de inspiración, logrando resultados increíbles.

Una de las tantas ventajas que tiene el arte es que parte de lo real para crear una ilusión ficcional a partir del trabajo con la propia subjetividad del artista, lo cual hace que sus posibilidades sean infinitas.

Combinar arte y ciencia en los diseños es una excelente herramienta para aquellos amantes del perfeccionismo, geometría, anatomía y ciencias naturales.

¿Y sabes qué técnica le viene como anillo al dedo a este estilo?, la 3RL.

Lo bueno es que has llegado a leer esta nota en el momento indicado, porque tenemos un seminario exclusivamente dedicado a enseñarte todo lo que puedes conseguir con esta polivalente aguja.

Aprende cómo sacarle el máximo provecho de la mano de un artista que ha conseguido llenar su agenda tatuando únicamente con ella.

Seminario: Iniciación al Tatuaje 3RL, con Roger Monlix.

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