Como crear o seu estilo de tatuagem?

Alcançar um estilo como artista é uma das tarefas mais complexas no mundo da tatuagem porque requer muito conhecimento e experiência.

Reconhecer as suas tatuagens pela aparência leva tempo.

Claro, criar o seu estilo é a parte mais divertida porque você pode decidir o que quer nas suas tatuagens e como quer focar a sua carreira.

Quer saber mais? Entremos em detalhes.

O Estilo

O estilo não pode ser forçado, aparece após anos e experiência.

É por isso que, principalmente para iniciantes, é melhor primeiro consolidar um excelente conhecimento básico de tatuagem e aprender diferentes estilos para que, gradualmente, você possa construir a sua identidade como tatuador.

Com uma boa base de conhecimento sobre tatuagem, é possível brincar e experimentar muito melhor porque terá as ferramentas para trabalhar livremente.

Vejamos alguns pontos importantes a ter em conta.

Como definir o seu estilo

Como artista, você não pode esquecer que também oferece um produto para chamar a atenção de outras pessoas. Isso não é uma coisa ruim.

Pelo contrário, pensar assim é um incentivo para buscar algo original que te represente, o que nunca foi feito antes, e pegar os estilos que mais gosta e adaptá-los ao seu jeito.

O trabalho será melhorar até que consiga detetar aqueles elementos que o distinguem.

Um exercício muito útil para isso é fazer a si mesmo perguntas como:

Em quais estilos estou mais interessado e por quê? O que há de mais marcante em cada um deles?

Prefiro tatuar com tinta preta ou colorida?

Como estão os meus golpes? Prefiro traços grossos ou linhas finas?

Isso ajudará você a selecionar o que mais lhe interessa de forma clara e prática, e se tornará um guia na hora de criar os seus “designs”.

Escreva as respostas no papel e faça uma pontuação com os elementos mais críticos.

Por outro lado, quanto tempo você dedica ao desenho? Tatuar não é perfurar as pessoas só porque sim. Caso contrário, requer muito treinamento, e o desenho é essencial.

Desenhar também exercita a sua visão, para que você descubra o que faz de melhor e o que mais gosta de desenhar. Para saber mais sobre isso, leia o nosso artigo Aprenda a desenhar para tatuar.

Como você sabe quando encontrou o seu estilo?

Bom, a suas tatuagens vão ficando cada vez mais parecidas, e não por falta de criatividade, mas porque sem você perceber ficará mais confortável com um tipo de traço específico, uma gama de cores, um tipo de tatuagem, técnicas, etc.

O estilo que o caracterizará como profissional é aquele que você formará com os seus gostos e preferências.

Suponha que você dedique o tempo e o esforço necessários para praticar. Nesse caso, você verá que os seus clientes começarão a pedir para você tatuar os seus desenhos neles, o que é muito positivo.

Alguns tatuadores não tatuam mais desenhos além dos seus. No entanto, isso depende das preferências e necessidades de cada artista.

O desafio está na criatividade e na possibilidade de adaptar os desenhos de forma inovadora e personalizada. Você precisa entender que o que você pode oferecer deve ser diferente. Ele precisa se destacar.

Cada pessoa é única e irrepetível. Por isso, convidamos você a ter um momento de introspeção para trabalhar e captar o que lhe diferencia dos demais nas suas tatuagens.

Inspirar-se vs. Copiar: o que pode e o que não pode fazer

Você precisa diferenciar: inspirar-se e copiar são coisas muito diferentes.

Você já ouviu falar que “todos os artistas roubam”? Ou que “tudo já foi inventado”? Bem, há parcialmente verdade.

Pegar o trabalho dos colegas como inspiração é bom, desde que você saiba aplicá-lo à sua maneira e fazer algo novo e diferente a partir dele. Mas se você simplesmente copiar e roubar os “designs” de outra pessoa, receio que isso não esteja certo. É MUITO ERRADO (e sim, estamos falando em letras maiúsculas como se estivéssemos gritando, para ser mais preciso).

Existe algo chamado copyright, que se refere aos direitos do autor. Toda criação artística publicada tem direitos autorais, e isso é algo sagrado que deve ser sempre respeitado, independentemente de quando você lê este artigo.

Não copiar e apenas inspirar você leva muito tempo. Há uma exceção à regra: quando faz parte da prática. Não é errado copiar um desenho, especialmente se você for iniciante.

Existem modelos especialmente desenvolvidos para esse tipo de uso, como as tatuagens “Flash”. Embora muitos artistas criem as suas próprias tatuagens em Flash, você pode comprar estênceis pré-projetados para iniciantes.

Se você quiser saber mais sobre isso, leia o nosso artigo Flash Tattoo, tatuagens em pouco tempo.

Mas lembre-se, nunca copie o trabalho de outro artista.

O trabalho do outro tem valor e mérito, e você precisa enxergar isso. O artista provavelmente gastou muito tempo e prática para desenvolver um desenho único, então você não quererá exagerar.

Inspiração não é copiar. É a abertura à criatividade. É transformar algo para torná-lo o seu, dando-lhe a sua marca com elementos que o representam.

Não se compare com outros artistas

Para qualquer artista, seja qual for o seu ramo, ter o trabalho do outro como referência é saudável e essencial. Mas cuidado para não ser vítima de comparações, pois você pode obter o efeito oposto.

Muitos confundem inspirar-se com querer parecer, o que é incorreto. Cada tatuador segue caminhos muito diferentes porque suas histórias são diferentes, pois são pessoas diferentes.

Entender que não existem caminhos melhores ou piores é essencial para seu crescimento e segurança como artista. As possibilidades de cada um são únicas, e é quase impossível dizer que existe apenas uma forma “correta” de ser tatuador.

Portanto, não entre em pânico e esqueça as comparações, que muitas vezes levam à frustração e à estagnação.

Relacionamento tatuador-cliente

Ter um bom relacionamento e ser gentil com os clientes fará com que você se destaque dos outros artistas, não apenas por seus “designs” inovadores.

É fundamental lembrar que tatuagem não consiste apenas em fazer um desenho e pronto. Grande erro. O seu cliente confia o seu corpo a você para imprimir o seu trabalho nele para sempre. Portanto, seja atencioso e trate-os como gostaria de ser tratado.

A tatuagem envolve dinheiro, mas muitos outros fatores entram em jogo. É por isso que é necessário um certo tipo de conexão e, acima de tudo, transmitir confiança. Aprenderá isso com o tempo.

Um bom negócio também faz parte do desenvolvimento de um bom negócio, e não basta ser um bom artista. O cliente passa muitas horas com você e a tatuagem acaba se tornando uma experiência.

Falaremos mais sobre isso no artigo A importância da relação tatuador-cliente: red flags e dicas. Você deve saber como se tornar um excelente profissional.

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