Conheça o artista David Peyote e suas tatuagens psicodélicas

As tatuagens coloridas têm uma atração especial devido ao seu impacto visual, tornando-as uma escolha popular entre os tatuadores de diferentes estilos.

Um desses artistas é David Peyote, que não apenas se destaca na criação de tatuagens coloridas, mas também num estilo completamente único. A suas tatuagens combinam elementos de arte psicodélica, geometria, abstração e surrealismo, tudo composto com maestria espetacular.

Se você quiser saber mais sobre esse artista excecional, temos tudo o que você precisa saber aqui.

Quem é David Peyote?

David Peyote é um artista italiano que atualmente reside em Montreal. Começou a sua carreira como “designer” gráfico, mas em 2012 decidiu aventurar-se no mundo da Body Art, onde descobriu o seu verdadeiro paixão por tatuagens.

Inicialmente, David tentou expressar a sua criatividade no papel, mas não se sentia à vontade com o seu trabalho e sentia que faltava algo. Então, ele decidiu seguir a sua carreira como tatuador de estilo psicodélico.

David sempre foi atraído por coisas que quebram as regras e ultrapassam os limites da arte tradicional. Suas principais influências vêm de renomados artistas de design, como Saul Bass e Roman Cieslewicz.

David encontra inspiração em muitas coisas, incluindo arte, iluminação pública e cores de arte de rua. No entanto, o seu treinamento e experiência em design gráfico são mais evidentes em como ele lida com a geometria e lança sombras nos seus desenhos de tatuagem.

Gosta de colaborar, reconhecendo que ninguém consegue tudo sozinho. Como resultado, ele estabeleceu o seu estúdio em Montreal, Velours Studio, que ele compartilha com amigos e colegas de longa data. Trata-se de um estúdio híbrido, segundo Peyote, que aposta em tatuagens de vários estilos e moda urbana, uma vez que o artista também tem uma marca de roupa.

Ele também é músico com um projeto chamado Dayside, e entrou no mundo dos NFTs, vendendo os seus trabalhos digitais.

Se você estiver interessado em aprender mais sobre NFTs no mundo da tatuagem, recomendamos que você leia o nosso artigo aqui, explicando tudo sobre o futuro da tatuagem em NFTs.

Para o artista, a tatuagem significa mais do que apenas uma profissão. Deu a ele tudo o que tem, incluindo a oportunidade de viajar e conhecer novas pessoas, mas o mais importante, permitiu que ele se entendesse melhor.

O estilo: tatuagens psicodélicas

O termo psicodelia é um neologismo derivado das palavras gregas para “alma” e “manifesto” ou “manifestação”. O seu uso original se referia à projeção da alma num sentido espiritual e abstrato.

Com o tempo, esse conceito foi representado na arte e eventualmente evoluiu para a psicodelia, um movimento artístico estabelecido com um significado distinto.

Como parte da contracultura que surgiu na década de 1960, a psicodelia ganhou destaque. O uso de drogas para experimentação, a libertação da juventude e a revolução contra as normas estabelecidas foram os pilares fundamentais daquela época.

Como resultado, símbolos de paz, yin e yang, flores e os primeiros desenhos psicodélicos surgiram na tatuagem.

Peyote incorporou este movimento para criar um estilo único e distinto, enfatizando linhas fortes e cores vibrantes.

Ao combinar surrealismo e psicodelia, o artista encontrou o seu estilo característico, às vezes caracterizado por uma sensação mais espacial e futurista. Como resultado, qualquer pessoa que veja uma da suas tatuagens pode instantaneamente reconhecê-la como a sua.

David gosta de desenhar tatuagens que tenham a ver com a personalidade do seu cliente, pois o seu interesse é deixar uma marca e representar algo que faça sentido para quem tatua.

Portanto, assim como a tatuagem não é apenas um trabalho para ele, seus desenhos também não. A arte expressa a alma e, para David, isso é o principal. No seu trabalho, a emotividade prevalece sobre a racionalidade.

As técnicas do artista

O tatuador utiliza várias técnicas. Como mencionamos no artigo Tudo sobre tatuagens coloridas, dominar os pigmentos não é para qualquer um.

Primeiro, você deve ter um conhecimento muito amplo da teoria das cores, que David conhece perfeitamente da sua formação como “designer”.

Na sua execução, é raro o artista deixar espaços vazios, já que preenchimentos sólidos e traços grossos e definidos se destacam nos seus desenhos. Além disso, ele usa pigmentos puros e prefere cores fortes e contrastes fortes.

Nos seus projetos, chama a atenção o uso de degradês para gerar profundidade e iluminação, típicos da psicodelia.

Fundos pretos são uma regra comum nas suas tatuagens. Em maior ou menor grau, ele sempre usa esse recurso para gerar um impacto maior nos contrastes e, claro, para que as cores fiquem mais percetíveis.

Para David, os contrastes são a coisa mais importante na tatuagem, e ele não tem medo de usar uma carga considerável de tinta preta nos seus desenhos.

Por sua vez, tatuagens com linhas tão fortes geralmente precisam de grandes espaços para poder se exibir melhor. É por isso que os “designs” dos artistas costumam ser enormes.

O uso de agulhas finas não seria o caso do Peyote, exceto quando se deseja adicionar detalhes muito particulares. Se não, em vez disso, use agulhas bastante grandes em comparação com outros artistas.

Especializado em gradientes, ele frequentemente usa agulhas do tipo Magnum. Como mencionamos no artigo Guia de agulha de tatuagem, o agrupamento desse tipo de agulha é excelente para conseguir sombras e preenchimentos, permitindo cobrir grandes superfícies.

Mas ele também costuma usar outras agulhas, como contornos ou detalhes.

Dominar a cor não é para todos, especialmente não como o Peyote faz. O seu conhecimento da Teoria da Cor e da composição que o “design” gráfico deu-lhe é muito percetível no seu trabalho.

Design e ilustração são sempre aliados da tatuagem. Por isso, como já comentamos em diversas ocasiões, é normal que alguns tatuadores comecem como “designers” ou artistas plásticos antes de mergulhar no mundo das agulhas.

Lembre-se que o desenho é fundamental para o seu trabalho. Tome Davi como exemplo. Para saber mais sobre isso, leia o nosso artigo Aprenda a desenhar para tatuar, onde você tem todas as dicas e conselhos necessários para melhorar o seu desenho.